Лучшие фильмы про ниндзя

Представляем одни из лучших фильмов о ниндзя, когда-либо выходивших на экраны.

Давайте сразу проясним одну вещь: Ниндзя были (и, в зависимости от того, кого вы спросите, все еще остаются) реальной вещью. Во время феодальной эпохи в Японии (в основном начиная с 15 века) многие изолированные сельские кланы сопротивлялись и даже враждебно относились к идее подчинения законам знати — особенно когда они соблюдались зачастую деспотичными самураями. Не имея возможности противостоять в традиционном бою дорогостоящим и тяжело экипированным самураям, некоторые из этих сопротивляющихся кланов разработали уникальные техники боевых искусств и стратегии борьбы, основанные на владении окружающей средой, наряду с оружием, основанным на обычных инструментах и простом сельскохозяйственном оборудовании, чтобы уравнять шансы в бою.

Поле было «выровнено» настолько эффективно, что дворяне стали нанимать лучших из так называемых «ниндзя» этих кланов в качестве шпионов и наемников. Они стали пользоваться большим спросом благодаря своим навыкам и готовности выполнять «грязную работу», которую самураи часто считали ниже своего достоинства. Два таких клана, Кога и Ига, стали настолько известны своими искусными ниндзя, что некоторые из них покинули свои общины, чтобы стать профессиональными оперативниками для конкретных дворян или самого сёгуната. Некоторым даже удалось основать собственные «уважаемые» дома/линии, что в конечном итоге стало основой для архетипа «воина тени», под которым ниндзя представляют себе сегодня.

Как и подобает профессиональным убийцам, которым платят за выполнение заданий, которые сегодня назвали бы «черными операциями», в истории Японии мало что известно о действительной деятельности ниндзя. Скорее, мир узнал о них в основном из китайской исторической фантастики (само слово «ниндзя» является ранним среднекитайским переводом кандзи 忍者, которое читается как «синоби» по-японски), где ниндзя были популяризированы как пример вероломного, бесчестного поведения, ожидаемого от японских злодеев. Это, конечно же, сделало их популярными злодеями и в изначально китайско-ориентированном жанре фильмов о боевых искусствах. И когда в 70-х и 80-х годах во всем мире произошел взрыв популярности так называемых «фильмов кунг-фу», легенда о ниндзя взорвалась вместе с ним.

Вот лучшие фильмы, появившиеся в результате этого.

Дуэль до смерти (Duel to the Death, 1983)

Duel to the Death, 1983

Чинг Сиу-Тунг был хореографом в гонконгских фильмах о боевых искусствах в течение более десяти лет, прежде чем он решил снять свой собственный фильм. Результатом стал взрыв свежих идей и смелых новых техник, которые разделили критиков жанра, зрителей и других кинематографистов в то время, но сегодня широко рассматриваются как начало перехода гонконгского боевого кино от «золотого века» братьев Шоу к современной эре, которая приведет к рождению международных суперзвезд Джеки Чана, Джета Ли и таких режиссеров, как Джон Ву; усиление ранее запрещенного кровопролития и сексуальности при отказе от студийных условий в пользу натуралистичной операторской работы и съемки на природе.

Но что более важно для наших целей, фильм изменил представление о ниндзя в жанре на десятилетия. Цветная униформа ушла, черные пижамы вернулись, а небольшие команды были заменены избытком бесконечно обновляющихся пехотинцев, которые роились в сценах действия, как человеческие пожарные — и это было только начало.

Как и во многих других фильмах жанра, связанных с ниндзя, сюжет повествует о ежегодном международном конкурсе боевых искусств, который завершается церемониальным поединком за национальную гордость между величайшими фехтовальщиками Китая и Японии. Но пока два главных бойца сталкиваются со своими внутренними демонами во время поездки на турнир, других мастеров, совершающих ту же поездку, систематически похищают ниндзя в рамках зловещего японского плана по похищению секретов китайского кунг-фу. Сегодня фильм больше всего запомнился своими новаторскими сценами боя на мечах, где бойцы совершают «двойной прыжок» для воздушных атак, пронося мечи под ногами и отталкиваясь ногами, чтобы остаться в воздухе, но в те времена именно действия ниндзя новой школы вызывали разговоры.

И что это за ниндзя! Ниндзя в жилетах самоубийц, стая ниндзя, парящих на гигантских воздушных змеях, ниндзя в норах, ниндзя гигантских размеров, которые распадаются на пять или шесть ниндзя обычного размера, ниндзя, мелькающие в обнаженном виде для отвлечения внимания, игра на мечах, дымовые шашки, огненные шары и сюрикены, сыплющиеся тысячами, как смертоносные снежинки; это полный набор. Таких ниндзя в кино еще не было, и все последующие фильмы в долгу перед «Дуэлью насмерть».

Ниндзя пяти стихий (Five Elements Ninjas, 1982)

Five Elements Ninjas, 1982

Чанг Чех, «крестный отец гонконгского кино», снял в свое время около 100 фильмов и считается одним из самых важных режиссеров в жанре боевых искусств, если не во всей истории китайского кинематографа, благодаря таким классическим фильмам, как «Пять смертельных ядов», «Покалеченные мстители», «Водный рубеж» и другим. А в «Пяти элементах ниндзя» он помог закрепить шаблон, на который опирались почти все последующие фильмы о ниндзя.

Когда мастер китайской школы боевых искусств убивает в бою японского соперника, его ученики обнаруживают, что их преследует квинтет жаждущих мести ниндзя, чьи атаки и боевые приемы основаны на стихиях Воды, Огня, Земли, Дерева и Золота. Часто упоминаемый как популяризатор визуального приёма «ниндзя с цветовой маркировкой» (красный — огонь, синий — вода и т.д.), широкое разнообразие оружия и стилей (как подлинных, так и вымышленных) помогает Чеху создавать одни из самых впечатляющих последовательностей действий — включая бравурный двадцатиминутный (действительно!) финальный отрезок, в котором студенты кунг-фу побеждают все пять команд элементалей с помощью шквала новых техник владения оружием, который нужно испытать, чтобы поверить.

Меч отмщения (Lone Wolf and Cub: Sword of Bengeance, 1972)

Известная также как серия «Baby Cart», одна из самых известных франшиз самурайских фильмов всех времен началась с этого фильма, в котором ниндзя выступают в качестве главных антагонистов и вдохновили графический роман (и фильм Тома Хэнкса о киллере) «Дорога в погибель».

Сюжет: Огами Итто, главный палач сёгуна, вступает в заговор против соперника Рэцудо Ягю, мастера личного отряда ниндзя по убийствам сёгуна. Когда его жену убивают, Итто пускается в бега и становится наемным ронином, прихватив с собой своего младенца Дайгоро в специально оборудованной детской коляске, бронированной, пуленепробиваемой и оснащенной скрытым оружием, которое могут привести в действие и отец, и сын (отсюда и название «Детская коляска»). Вместе они путешествуют по феодальной Японии, выполняя работу солдата удачи и отражая нападения клана ниндзя Ягю.

Ниндзя: тень слезы (Ninja: Shadow of a Tear, 2013)

Скотт Адкинс (скоро его можно будет увидеть в фильме «Доктор Стрэндж») — самая динамичная звезда западных боевых искусств, работающая сегодня на сцене B-movie, полюбившаяся поклонникам хардкорного экшена за два сиквела «Неоспоримого» и «Универсального солдата: The Reckoning. Но если оригинальный «Ниндзя» был в значительной степени забытым делом, не считая сокрушительных боевых сцен Адкинса, то «Ниндзя: Тень слезы» — это настоящая классика ниндзя.

Режиссер Айзек Флорентайн, израильский специалист по боевикам, который был одним из главных режиссеров и хореографов оригинальной серии Power Rangers от «Могучего Морфина» до «Спасателей Лайтспида» (с которым Адкинс часто сотрудничал), снял «Тень слезы» как историю мести, которая существует исключительно для того, чтобы создать потрясающе жестокие, безупречно поставленные сцены боев ниндзя, демонстрирующие впечатляющую физическую форму Адкинса.

Шаолинь вызывает ниндзя (Shaolin Challenges Ninja, 1978)

Несмотря на то, что ниндзя зародились в Японии, представление мировой массовой культуры о ниндзя почти полностью основано на их изображении в китайских фильмах о боевых искусствах. Фильм «Шаолинь бросает вызов ниндзя» (альтернативные названия «Герои Востока» и «Вызов ниндзя») — одна из классических картин жанра всех времен, снятая легендарным Лау Кар-Лыном («36-я палата Шаолиня», «Мастер летающей гильотины», «Моя молодая тетя», «Пьяный мастер II») с Гордоном Лю в главной роли («Убить Билла», «Восьмидиаграммный боец на шесте»).

Лю — китайский ученик шаолиньского кунг-фу, который возмущен, узнав, что его отец-бизнесмен устроил его брак с дочерью японского компаньона, но решает не сдаваться, взвесив свои возможности (Минусы: пожизненные обязательства, не имел права голоса, не знает эту женщину. Плюсы: Она очень сексуальна). Однако, узнав, что его новая невеста тоже мастер боевых искусств, они ссорятся из-за своих профессиональных идеалов (японское карате — «недостойно», китайское оружие — «неэлегантное» и т.д.) и особенно из-за ее знаний в искусстве ниндзя, которое он считает бесчестным. Но когда она злится и возвращается в Японию (к своему бывшему красавцу-инструктору по ниндзюцу), Лю планирует вернуть ее, устроив пригласительный турнир по боям между Китаем и Японией, от которого, как он знает, она не откажется. В основном это лишь предлог для демонстрации впечатляющих междисциплинарных поединков, в которых Лю испытывает свою фирменную технику трехсекционного посоха против имитатора Брюса Ли, владеющего нунчаками.

Teenage Mutant Ninja Turtles, 1989

Какими бы ни были другие достоинства огромного количества адаптаций TMNT, которые появлялись на экранах в течение многих лет, первый боевик вопреки всему выделяется как по-настоящему крепкий боевик, который не имеет никаких земных причин держаться так хорошо, как он держится. Во многом это связано с сильным эстетическим решением, которое заключается в том, что повествование ведется в мрачном городском нуаре, заложенном в оригинальных независимых комиксах (жестокая сатира на «Сорвиголову» Фрэнка Миллера), положивших начало франшизе, а сами титулованные Черепахи изображены в стиле их более ярких воплощений в мультсериале.

В результате получился шокирующе убедительный боевик, в котором чувствуются реальные ставки и удивительно много сердца (какой «детский фильм» сегодня замедлится ради медитативного путешествия на ферму во втором акте?), построенный вокруг набора по-настоящему захватывающих сражений ниндзя, которые были гораздо более интенсивными, чем ожидали дети, воспитанные на слэпстиковом мультфильме. Результат взорвал умы целого поколения… и возмутил столько родителей, что Черепашек заставили не использовать оружие в сиквеле.

Живешь только дважды (007: You Only Live Twice, 1967)

Один из величайших боевиков всех времен, ориентированных на ниндзя, и легко один из лучших оригинальных фильмов о Джеймсе Бонде… если вы сможете пропустить мимо ушей весь невероятно неудобный (даже по стандартам Джеймса Бонда) расизм — что легче сказать, чем сделать в фильме, центральным элементом сюжета которого является то, что Шон Коннери может «стать японцем» с помощью макияжа, затемняющего кожу, и черной краски для волос. Ииии.

Жаль, ведь в фильме есть лучший Бонд (Коннери), лучший злодей Бонда (Дональд Плезенс в роли Эрнста Ставро Блофельда), лучшее логово злодея Бонда (ракетная база, спрятанная внутри полого вулкана) и лучшая финальная последовательность действий Бонда: 007 ведет армию ниндзя на штурм вулканической базы. У фильма даже один из самых остроумных сценариев эпохи Коннери, благодаря Роальду Далю (правда!), который занимался адаптацией. Жаль, что второй акт фильма (построенный вокруг «японизированного» Бонда) так глубоко неудобоварим.